Por RG © Todos los derechos reservados
Filot génhesis - Estudio de la evolución y resultado de características propias de Territorio y Hábitat - aspectos distintivos de su desarrollo
“Con cierta pertinencia histórica, pero sobre todo con legitimación inconsciente de esta castración de la razón, Robert Venturi nos advirtió:
Yo no tengo especial intención en relacionar la arquitectura con otras cosas [...]. Intento hablar sobre la arquitectura y no de lo que rodea la arquitectura. Sir John Summerson se ha referido a la obsesión de los arquitectos por "la importancia no de la arquitectura en cuanto tal, sino de la relación de la arquitectura con otras cosas" [...]. El resultado ha sido el urbanismo esquemático. El poder siempre decreciente de los arquitectos y su impotencia creciente en modelar todo el medio ambiente pueden, quizás, invertirse irónicamente al estrechar sus preocupaciones y al concentrarse en su propio trabajo. Quizá luego las relaciones y el poder vendrán por si solos. Acepto lo que a mí me parecen las limitaciones intrínsecas de la arquitectura e intento concentrarme en los difíciles aspectos particulares que hay en ella, y no en las abstracciones más fáciles que se hacen de ella "...porque el arte pertenece (como decían nuestros antepasados) a la inteligencia práctica y no a la especulativa, nada puede sustituir el hacer las cosas.” FC
"Nos daríamos por contentos si habitar y construir ocupasen su lugar entre las cosas que merecen ser preguntadas (acerca de ellas) y se convirtiesen de éste modo en cosas en las que cabe la pena pensar." (HEIDEGGER)
"las llamadas condiciones generales de toda producción no son otra cosa que estos momentos abstractos, con los cuales no queda comprendido ningún nivel histórico concreto de la producción". Así, la ciudad como la "cosa humana por excelencia", como "faena de los hombres", como "mo(nu)mentó colectivo" o "construcción colectiva", como "lugares de encuentro: he ahí lo que son las ciudades", es siempre abstracción. Tales expresiones no podrán ser nunca instrumentos para leer-ordenar los fenómenos relativos a la ciudad: estas abstractas-abstracciones no dicen nada sobre lo que es específico de la ciudad en un determinado momento histórico.
Con todo no es casual el cada vez más frecuente uso -o reaparición- de dichas abstracciones en el plano de la ideología.”
Para mí, la humanidad existe en un nivel múltiple, no solo en un nivel bidimensional, […] para tener que identificarse con lo que haces y dices… Por ello es que siempre he buscado músicos que toquen conmigo: en un nivel múltiple. No deseo que ellos me sigan. Deseo que se sigan a sí mismos, pero que estén conmigo.Ornette Coleman, creador de jazz
(Jarret, 1987)
“La arquitectura construida tiene su lugar en el mundo concreto. Allí en donde está presente, donde habla por sí misma. Las representaciones arquitectónicas cuyo contenido es lo aún no construido se caracterizan por el empeño en dar habla a algo que todavía no ha encontrado su lugar en el mundo concreto, pero que ha sido pensado para ello. El dibujo arquitectónico intenta traducir en imagen, del modo más preciso posible, la irradiación del objeto en un determinado lugar. Pero justamente el empeño puesto en esta representación puede dejar sentir con especial claridad la ausencia del objeto real, lo que conlleva que se manifieste la influencia de toda representación, así como una curiosidad por la realidad prometida en esa representación y, quizás también en el caso de que lo prometido nos conmueva, el deseo ardiente de que se haga presente.” (Zumthor, 2005).
“Cada época de arquitectura expresa sus necesidades probando y experimentando conceptos para programas específicos. El gótico se expresó con la construcción de catedrales. El renacimiento con el diseño de plazas públicas y edificios. El barroco construyendo palacios reales. El Neoclasicismo construyendo edificios para nuevas instituciones públicas. La Revolución industrial con la construcción de puentes y fábricas. El Movimiento moderno se concentró en el tema del alojamiento. Pero ¿en qué campo entendemos que están las necesidades de nuestro tiempo?” (Pérez Arroyo, 2003)
No hay placer más complejo que el pensamiento y a él nos entregábamos.
(BORGES)
“El acorde no llegara nunca a ser real, completo y fructífero hasta el día en que el ingeniero, el artista y el hombre de ciencia estén fundidos en una misma persona” (Gideon, 1975)
[…] “una construcción es el equilibrio entre el criterio científico de la eficiencia y la innovación formal. [Santiago] Calatrava considera la ingeniería como ʹel arte de lo factibleʹ; [que desde la arquitectura] busca un nuevo lenguaje formal basado en los conocimientos técnicos, que sin embargo no es un himno a la técnica.” (Mc Quaid, Matilda; 1993).
[…] “en el contexto de un objeto arquitectónico, los materiales pueden adquirir cualidades poéticas si se generan las pertinentes relaciones formales y de sentido en el propio objeto, pues los materiales no son de por si poéticos.” (Zumthor, 2005: 10).
“Se dice que una de las cosas más impresionantes de la música de Johann Sebastian Bach es su “arquitectura”. Su construcción produce la impresión de algo claro y transparente. Es posible seguir, uno a uno, los elementos melódicos, armónicos y rítmicos de esa música, sin perder con ello la percepción de la composición como un todo, donde toda particularidad encuentra su sentido. Una clara estructura parece subyacer en esa obra y, si uno sigue cada uno de los hilos del tejido musical, podrá también barruntar las reglas que determinan la estructura constructora de esa música.” (Zumthor, 2005).
“Siento respeto por el arte del ensamblaje, por las aptitudes de los constructores, artesanos e ingenieros. Me impresiona ese saber sobre la producción de cosas que sirve de base a sus capacidades y por ello intento proyectar edificios que hagan justicia a dicho saber y que son también merecedores de plantear un desafío a esas aptitudes.” (Zumthor, 2005: pp. 11).
“La consumación de una obra de arte auténticamente espiritual es un asunto lento y al comienzo parece accidental y carente de método. Para contemplar los colores en su propia escala y convertirse en un determinante de la creación artística, el artista no solo debe entrenar el ojo, sino que también debe adiestrar su alma” (Vassily Kandinsky)
“! Que poco equitativo, poco ajustado, poco completo era el mundo cuando la única fuente de cultura era Grecia, cuando el arte griego, incluso en las copias romanas, era el único arte indiscutible, exceptuando algunas repeticiones del renacimiento!” (Fry Roger, Vision and design, 1984).
“Ahí hay mucho trabajo encerrado”, suele decirse cuando uno contempla un objeto hermosamente trabajado y cree percibir el meticuloso cuidado y el saber de la persona que lo ha hecho. Pensar que nuestro trabajo se conserva realmente dentro de las cosas que nos salen bien es una representación que se acerca a los límites de la reflexión sobre el valor de una obra. ¿Reside realmente nuestro trabajo en las propias cosas? Muchas veces, cuando me conmueve un edificio, una música, una pieza literaria o un buen cuadro, estoy tentado a creer que esto es así.” (Zumthor, 2005: pp. 12).
“Amo la música. El lento fraseo de los conciertos de piano de Mozart, las baladas de John Coltrane, el timbre de la voz humana en ciertas canciones me son muy cercanos.”
“Pienso que la arquitectura contemporánea debería disponer de un plan tan radical como la nueva música, aunque poniéndole límites a ese imperativo. Cuando la composición de un edificio se basa en desarmonías y fragmentaciones, en una secuencia de ritmos rotos, clustering y quiebres estructurales, si bien es verdad que cada obra puede transmitir mensajes, la curiosidad se disipa con la comprensión del enunciado, y lo que queda es la pregunta sobre la utilidad del objeto arquitectónico para la vida práctica.” (Zumthor, 2005: 12).
“La arquitectura tiene su propio ámbito existencial. Dado que mantiene una relación especialmente corporal con la vida, en mi opinión, al principio no es un mensaje ni signo, sino una cobertura y trasfondo de la vida que junto a ella transcurre, un receptáculo sensible para el ritmo de los pasos en el suelo, para la concentración del trabajo, para el sosiego del sueño.” (Zumthor, 2005: 12).
“La fascinación de la imagen del atardecer nos sirve como pretexto para ingresar a la Bogotá de los reflejos; los simulacros que hacen parte del encanto que puede producir la ciudad, son espacios duplicados que nos transmiten una imagen especial, porque la ciudad reflejada es también la ciudad de la apariencia del otro como si fuera real (…) en un cuento de Borges (“el otro”), el rio Charles se convierte en el punto de encuentro entre él y el otro, que es el mismo Borges más joven en un lugar insólito: una barca que está en dos ciudades y en dos tiempos diferentes. Ahora, esta es una ciudad sin agua porque cubrieron sus ríos, asfaltaron sus quebradas o abandonaron entre desperdicios los pocos cursos de agua que aun la atraviesan. Sin embargo, en esta Bogotá sin agua la memoria hace trampas y la nostalgia de mirarnos en el tiempo se fragmenta en incontables reflejos de infinitas ventanas, que sin abrir sus hojas dejan entrever el recuerdo.” (Pérgolis, 1999:18)
“La producción estética latinoamericana ha sido evaluada desde los criterios del arte culto europeo […] que se erigieron en criterios paradigmáticos. Pero ante la falta de adecuación entre las determinaciones particulares de estos productos y las exigencias de los criterios-paradigmas aplicados a su evaluación, la mayor parte de la producción estética popular de América Latina fue desvalorada (cuando no negada en su estatus estético) y como consecuencia no fue incluida en el rango del arte y a veces, ni siquiera de artesanía.” (Sonia Raquel Vicente, Pp. 5).
“En todas las ciudades del [continente] ya se está pensando en que la arquitectura tiene un valor patrimonial considerable, cosa que antes no importaba. La arquitectura no aparecía ni siquiera en las críticas de arte, cuando es la que condiciona a todas las demás, la más humana de las artes, porque es la que responde a las necesidades vivenciales de la gente. Ojala que esto sirva para darle un vuelco a la arquitectura, puesto que se ha vuelto un simple hecho comercial; se hace para ganar dinero, no para responder a necesidades y anhelos de la población. La ciudad debe ser singular, pero lamentablemente hoy se tiende a hacerla toda igual. Es un defecto de planeación. Las normas son iguales para todos en gran parte de la ciudad, cuando cada sitio es distinto porque ha tenido una tradición distinta, porque vive gente que viene de otros lados, a causa de las migraciones. Uno no puede proponer una ciudad uniforme, sin sorpresas. La vida es sorpresa, y la arquitectura que construye la ciudad lo hace de acuerdo con un pensamiento, con una ideología, con la visión de sus habitantes. Entonces es clave que la ciudadanía tenga una visión crítica de lo que hacen los constructores, los artistas, los arquitectos, que también son artistas, porque si la arquitectura no es un arte, es un simple hecho constructivo, y un simple hecho constructivo no emociona.” (Salmona, 2007).
“Su obra muestra – como lo refiere Octavio Paz- el arte de ser moderno pero no “modernista”, universal precisamente por el uso inteligente de nuestra tradición popular. Barragán ha construido casas y edificios que nos seducen por sus proporciones nobles y por su geometría serena, no menos hermosa y más benéfica socialmente. En su “arquitectura exterior”, como él llama a las calles, muros, plazas fuentes y jardines, encontramos recogimiento y el silencio sonoro de la naturaleza.”
“Un cambio en el entorno puede ser un crecimiento o una decadencia, una simple redistribución, una variación de intensidad, una alteración de la forma. Puede ser una perturbación seguida de una restauración, una adaptación a nuevas fuerzas, un cambio deseado, un cambio incontrolado. Los cambios, cuando se dirigen, van destinados a alcanzar estados más deseables o, al menos, a evitar estados peores. No obstante, todos los cambios implican costes: económicos, técnicos, sociales o psicológicos” (Lynch, 1975: 218).
[…] los efectos que las transformaciones sociales tienen sobre el bienestar de las personas y […] plantear la primacía de los temas económicos y sobre […] la equidad en el acceso a las oportunidades y la sostenibilidad ambiental […] En el caso del problema representado por la sostenibilidad ambiental de las ciudades y la adaptación al cambio climático, el enfoque centrado en el crecimiento económico y en la racionalidad técnica se manifiesta a través de una preocupación por los temas de provisión de recursos energéticos y ordenamiento del territorio.” (Lampis, Andrea; 2011: 43).
“A excepción del periodo de la colonización cuando las ciudades colombianas se fundan con base en principios muy claros de organización espacial y humana según la rejilla hipodamica, y en ordenanzas promulgadas en las leyes de indias, proceso que llega en algunos lugares del país incluso hasta principios del siglo XX, la ciudad colombiana se desarrolla social y territorialmente a partir de propuestas sectorizadas para cada peiodo de administración y, en términos generales, desconectadas unas de otras, es decir, fuera de un plan nacional y asignadas por la discontinuidad propia de gobiernos que adolecen de planes y proyectos a largo plazo y que, por el contrario, responden generalmente a intereses particulares.” (Villar lozano, 2009).
[Peter Eisseman] “considera el sistema de la arquitectura como un sistema de significado cultural; trata de explicar la naturaleza de la forma misma, viendo la generación de la forma como una manipulación especifica del significado dentro de una cultura.” (Gandelsonas y Morton, 1972).
“La obsesión memoralista de nuestros días es el producto del declive de la experiencia transmitida, en un mundo que ha perdido sus referentes, ha sido desfigurado por la violencia y atomizado por un sistema social que borra las tradiciones y fragmenta las existencias.” (Traverso, 2007: 16).
Expresado con las siguientes palabras de Elizabeth Jelin, cuando hace referencia a procesos colectivos de recordar y olvidar “estos procesos, bien lo sabemos, no ocurren en individuos aislados sino insertos en redes de relaciones sociales, en grupos, instituciones y culturas” (Jelin, 202: 19).
“si la memoria individual puede respaldarse en la memoria colectiva, situarse en ella y confundirse momentáneamente con ella para confirmar determinados recuerdos, precisarlos, e incluso para completar algunas lagunas, no por ello dicha memoria colectiva sigue menos su propio camino, y toda esta aportación exterior se asimila e incorpora progresivamente a su sustancia.” (Halbwachs, 2004: 54).
[…]“el recuerdo es, en gran medida, una reconstrucción del pasado con la ayuda de datos tomados del presente, y preparada de hecho con otras reconstrucciones, por las que la imagen del pasado se ha visto ya muy alterada” (Halbwachs, 2004: 71).
“Mientras mantenemos el contacto con un grupo y nos identificamos con él, con experiencias y contextos compartidos, nuestro pasado tiene referentes comunes que perviven por la mera continuidad del grupo” (Aguilar, 1996: 13).
“No siempre se retienen y aplican las lecciones más importantes, sino las más evidentes o las que más nos afectaron personalmente” (Aguilar, 2003: 40).
Algunas ciudades, como paquetes envueltos bajo árboles de Navidad, encierran inesperados regalos, secretas delicias. Algunas ciudades siempre serán paquetes envueltos, receptáculos de enigmas que Samas resolverá) ni notarán los turistas, ni siquiera los viajeros más inquisitivos y persistentes. Para conocer tales ciudades, para desenvolverlas, por decirlo así, uno tiene que haber nacido en ellas. Así es Venecia. FC
Espiral que
evoluciona es la historia y la ciudad como texto complejo, escritura colectiva
en que se percibe y se lee desde la cultura expresada en formas con las cuales
se construyen paisajes humanos y territoriales por quienes viven sus espacios,
calles y edificaciones, a su vez inciden en el comportamiento de quienes
habitan, llegando a ser testimonio de su historia y que desde la teoría se
concibe como una espiral que evoluciona en dimensiones y contextos diversos
desde donde es posible pensar proyectos de investigación y creación tecnológica
con los recursos de la geografía y el territorio planes que se nutren del
respeto y aprecio sentido por la diversidad de las tradiciones culturales, en que
se reconozcan el valor inadvertido por quienes viven y habitan geografías tan
diversas y disfrutan de paisajes territoriales, culturales y humanos llenos de
matices.
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